内容紹介（「BOOK」データベースより）

小林秀雄は著書の中で、「骨董はいじるものである。美術は鑑賞するものである」と書いた。この「いじる」、つまり「使う」ということが、日本美術の大きな特徴だと僕は思う。茶碗は、お抹茶を飲むための道具であり、仏像は、手を合わせて祈る対象なのである。これが、美術館などでの展覧会に、「作品」として陳列されると、もういけない。白洲正子は、美術館に収まったそれらの収蔵品を、「器物の終身刑」と表現した。モノの立場から言えば、無数の眼にジロジロ見られ、気持ちの悪いことこの上ないのだ。

目次（「BOOK」データベースより）

第１章　ハゲても焦げても割れても美しい（世界のクロサワが愛でた根来、そして日の丸盆／焦げた写経ー焼経　ほか）／第２章　日本美の枠　茶道具（鎹による修復その一　十文字に切られた大井戸茶碗／鎹による修復その二　足利将軍・義政が愛蔵した青磁　ほか）／第３章　古筆と古画　切る美（足利将軍義満が切った巻物／天皇家と古筆　ほか）／第４章　焼きもの　つれづれ（海賊と呼ばれた石油王が取り憑かれた古唐津／白洲正子が最後に買った徳利のチャンピョン　ほか）／第５章　海外からの眼差し（海を渡った国宝「吉備大臣入唐絵巻」／オークションで二億！縄文時代の土偶の魅力　ほか）

著者情報（「BOOK」データベースより）

白洲信哉（シラスシンヤ）
１９６５年東京都生まれ。細川護煕元首相の公設秘書を経て、執筆活動に入る。その一方、広く日本文化の普及につとめ、書籍編集、展覧会などの文化イベントの制作に携わる。骨董・古美術専門誌「目の眼」前編集長。父方の祖父母は、白洲次郎・正子。母方の祖父は文芸評論家の小林秀雄（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）