内容紹介（出版社より）

大好評シリーズ「アルケミスト双書」から
『闇の西洋絵画史』篇が登場！
西洋美術の「闇」の側面を浮かび上がらせる、
妖しくも美しい西洋絵画史シリーズ（フルカラー）。

著者は編集者で評論家の〈山田五郎〉。


■著者・山田五郎より
西洋絵画には、
教科書には載せられない「影の名画」もあれば、
逆によく見る名画に「影の意味」が
隠されていることもあります。けれども、
今日の感覚では不健全と思える表現や寓意も、
描かれた背景を知れば納得でき、
見え方が変わってくるはずです。
西洋絵画の本質は、
その最大の特徴である陰影法と同様に、
光のあたる表面だけではなく
闇の側面も見ることで、はじめて立体的に
浮かび上がってくるのではないでしょうか。


■本シリーズの特徴
・1冊1テーマを詳説
・類をみないユニークな切り口
・1冊あたり約70作品を掲載
・コンパクトで瀟洒な造本
・本物の美術の教養に
・ゲームや漫画他、創作のための資料としても


■シリーズ
＊第1期：【黒の闇】篇
〈1〉悪魔
〈2〉魔性
〈3〉怪物
〈4〉髑髏
〈5〉横死

＊第2期：【白の闇】篇
〈6〉天使
〈7〉美童
〈8〉聖獣
〈9〉楼閣
〈10〉殉教


■まえがき（〈4〉髑髏）
キリスト教にも、仏教の五蘊皆空（ごうんかいくう）
によく似た教えがあります。
旧約聖書『コヘレトの言葉』（伝道の書）にいう、
「omnia vanitas〔オムニア・
ウァーニタース〕(すべては空しい)」。
古代ローマで凱旋将軍に対して
「勝って兜の緒を締めよ」の意味でいわれた
「memento mori〔メメント・モリ〕（死を想え）」も、
キリスト教社会では地上の栄華や
快楽に溺れることを戒める言葉となりました。
仏教でいえば盛者必衰の教えです。
「ヴァニタス」や「メメント・モリ」を寓意する絵画に
死の象徴として髑髏や骸骨が描かれたのも、
仏画における「野晒し」と同じです。
ただし西洋絵画の表現は、よりリアル。
存在感あふれる髑髏が伝える教訓の
真の意味を読み解いていきましょう。
◆1 メメント・モリ

死の勝利
死の舞踏
死神
死と乙女

Column
髑髏の絵画史


◆2 ヴァニタス

静物画
肖像画


◆3 アダムの髑髏

内容紹介（「BOOK」データベースより）

死を想え。生を輝かせるために。影があるから光が見える。暗闇から浮かび上がる西洋絵画の本質。古今の名画で綴る、妖しくも美しい西洋絵画史。

目次（「BOOK」データベースより）

１　メメント・モリ（死の勝利／死の舞踏／死神／死と乙女）／２　ヴァニタス（静物画／肖像画）／３　アダムの髑髏

著者情報（「BOOK」データベースより）

山田五郎（ヤマダゴロウ）
１９５８年、東京都生まれ。編集者・評論家。東京国立博物館評議員。ＡＨＳ（英国古時計協会）会員。上智大学文学部在学中にオーストリア・ザルツブルク大学に１年間遊学し、西洋美術史を学ぶ。卒業後、講談社に入社。『Ｈｏｔ-Ｄｏｇ　ＰＲＥＳＳ』編集長、総合編簒局担当部長等を経てフリーに。現在は時計、西洋美術、街づくりなど幅広い分野で講演、執筆活動を続けている（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）