内容紹介（出版社より）

第2期【白の闇】篇刊行。
堂々のシリーズ完結！
大好評シリーズ「アルケミスト双書」、
『闇の西洋絵画史』篇、全10巻がついに完成!!
西洋美術の「闇」の側面を浮かび上がらせる、
妖しくも美しい西洋絵画史シリーズ（フルカラー）。

著者は編集者で評論家の〈山田五郎〉。


■著者・山田五郎より
西洋絵画には、
教科書には載せられない「影の名画」もあれば、
逆によく見る名画に「影の意味」が
隠されていることもあります。けれども、
今日の感覚では不健全と思える表現や寓意も、
描かれた背景を知れば納得でき、
見え方が変わってくるはずです。
西洋絵画の本質は、
その最大の特徴である陰影法と同様に、
光のあたる表面だけではなく
闇の側面も見ることで、はじめて立体的に
浮かび上がってくるのではないでしょうか。


■本シリーズの特徴
・1冊1テーマを詳説
・類をみないユニークな切り口
・1冊あたり約70作品を掲載
・コンパクトで瀟洒な造本
・本物の美術の教養に
・ゲームや漫画他、創作のための資料としても


■シリーズ
＊第2期：【白の闇】篇
〈6〉天使
〈7〉美童
〈8〉聖獣
〈9〉楼閣
〈10〉殉教

＊第1期：【黒の闇】篇
〈1〉悪魔
〈2〉魔性
〈3〉怪物
〈4〉髑髏
〈5〉横死


■まえがき（〈7〉美童）
古代ギリシャの哲学者プラトンは、
肉体的な愛より精神的な愛の方がレベルが高く、
さらに高度なのは特定の人間の美しさではなく
普遍的な美の概念を愛することだと説きました。
彼らが美童を愛した理由のひとつはここにあります。
魔性の女の美が「性の過剰」なら、
美童の美は「性の欠如」。
肉体的な愛の対象になりにくい分、
精神的な愛を注ぎやすいのです。
女性が美童を愛する場合も同じ。
精神的な少年愛に男女差はありません。
とはいえ、猿楽の大成者・世阿弥が看破したように、
美童の美しさは「時分の花」。
成熟しても年老いても変わらず残る普遍的な美こそが
「まことの花」と知るべきでしょう。
◆1 神話の美童


◆2 聖書の美童


◆3 画家の自画像


◆4 美童の絵画史

バロック・ロココ
近代

内容紹介（「BOOK」データベースより）

性を超越した普遍的な愛を体現。珠玉の名画が誘う、西洋絵画の「闇」の世界。

目次（「BOOK」データベースより）

１　神話の美童／２　聖書の美童／３　画家の自画像／４　美童の絵画史（ルネサンス・マニエリスム／バロック・ロココ／近代）

著者情報（「BOOK」データベースより）

山田五郎（ヤマダゴロウ）
１９５８年、東京都生まれ。編集者・評論家。東京国立博物館評議員。ＡＨＳ（英国古時計協会）会員。上智大学文学部在学中にオーストリア・ザルツブルク大学に１年間遊学し、西洋美術史を学ぶ。卒業後、講談社に入社。『Ｈｏｔ-Ｄｏｇ　ＰＲＥＳＳ』編集長、総合編纂局担当部長等を経てフリーに。現在は時計、西洋美術、街づくりなど幅広い分野で講演、執筆活動を続けている。テレビ・ラジオの出演も多い（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）